1969 : Première année du « Super Pop Montreux »
Nouvel événement musical qui voit défiler au Casino ou au Pavillon pour chaque soirée entre 2’000 et 3’000 jeunes fans fascinés :

East of Eden, avec son premier disque Mercator Projected. en 1969, le groupe innove par ses sonorités. Peu de formations proposent un Rock mélangeant les genres Blues, Jazz, ethnique, classique et psychédélique grâce à la présence d'un violon, d'un harmonica, d'un saxophone ou encore d'une flûte. Dans ce foisonnement d'idées, on retrouve des sonorités proches de Jethro Tull, King Crimson, Mahavishnu Orchestra, voire Frank Zappa. Mais les qualités du groupe ne s'arrêtent pas là. Sur un même titre, la musique passe allègrement d'un genre à l'autre. Le Blues-Rock indien de Centaur Woman se transforme peu à peu en groove Jazzy pour arriver sur un solo de basse de près de 3 minutes. Cette particularité de la musique progressive qui fait que lorsqu'un morceau démarre, son développement reste aléatoire, définit bien la musique de East Of Eden.

Krokodil : groupe Suisse, fondé en 1960, fortement influencé par le Blues-Rock, apporte le premier Rock progressif en Suisse. Composé de vétérans de la scène de la ville de Zurich, Walty Anselmo et Düde Dürst, de Mojo Weideli ainsi que d’un bassiste anglais, Terry Stevens. Bien que leur origine musicale baigne dans le Blues, ils ont un flair particulier pour l’expérimentation, en utilisant des instruments exotiques comme le sitar. Ils sont dans la même ligne que le groupe The Goundhogs. Comme la plupart des groupes suisses à pareille époque, Krokodil est un groupe invraisemblable.

Vanilla Fudge: ce groupe américain, fondé à New York en 1967, est l'un des rares liens entre le Rock psychédélique et ce qui deviendra le Heavy Metal. Mark Stein aux claviers, Tim Bogert à la basse et le batteur Joey Brennan apparaissaient sous le nom Pigeons, et ils engagent très vite le guitariste Vince Martell. Début 1966, ils se produisent sur la côte Est américaine et sortent 8 démos qui sont repris plus tard dans l'album While the Whole World Was Eating Vanilla Fudge. Le groupe est fortement inspiré par les Vagrants, un autre groupe du circuit des clubs, mené par Leslie West (futur Mountain). Avec des arrangements de plus en plus élaborés, Joey Brennan, le batteur, est remplacé par Carmine Appice, bien plus technique.

Deep Purple: Le groupe s'est initialement formé en 1967, sous le nom de Roundabout, avec Ritchie Blackmore à la guitare et Jon Lord à l'orgue Hammond. Rapidement, l'arrivée du chanteur Rod Evans, du bassiste Nick Simper et du batteur Ian Paice conduisent à la première formation de Deep Purple, au printemps 1968. Cette formation est l'une des figures de proue du mouvement Hard Rock, à l'instar de Led Zeppelin et de Black Sabbath. En effet, ces trois groupes passent pour être les véritables "pères fondateurs" du Hard Rock. Malgré l'association populaire avec le sous-genre, Deep Purple n’est jamais vraiment été un groupe Heavy Métal, même si plusieurs groupes des années suivantes les citent comme principale influence. Le groupe a fréquemment changé de style au cours des années, mais a toujours été constitué de musiciens virtuoses. Le 4 octobre 1969 Deep Purple jouait au Casino de Montreux.

Yes: (dans un mémorable concert pique-nique), le groupe existe sous le nom de Yes depuis Juin 1968, mais Squire et Banks jouent ensemble dans The Syn depuis 1966. En 1968, les deux musiciens sont rejoints par Jon Anderson et le groupe devient Mabel Greer's Toyshop. Bill Bruford prétend que le premier concert qu'il ait donné avec eux a été sous ce nom, juste avant qu'ils n'en changent. En Juillet 1969 parait un premier single sweetness-something's coming (inédit), puis en août, le premier album (produit par Paul Clay) intitulé Yes. Le groupe a fait plusieurs apparitions à Montreux, pour enregistrer au Mountain Studios. Voir page spéciale

Chicago Transit Authority: groupe de Rock, Pop et Jazz-Rock américain, formé en 1967 à Chicago sous le nom de Chicago Transit Authority, du nom de la compagnie gérant les transports en commun dans la Cité des vents. Dès le début, le groupe comprend une solide section de cuivres : Walter Parazaider (saxophone), James Pankow (trombone) et Lee Loughnane (trompette). Terry Kath (guitare), Robert Lamm (claviers), Danny Seraphine (batterie), et Peter Cetera (basse) complètent le groupe

Brian Auger and The Trinity : En 1964, Brian gagne la première place d’un concours de musique et devient la New Star du journal Melody Maker. Dans la même année il abandonne le Jazz pour le Rythm’n Blues et agrandit son groupe en incluant John McLaughlin à la guitare et Glen Hughes au saxo baryton. Il nomme ce groupe The Brian Auger Trinity. Ils se séparent fin 1964, et Auger se dédie alors complètement au Hammond B3 en formant un autre trio, avec le bassiste Rick Brown et le batteur Mickey Waller. Le groupe s’agrandit avec l’arrivée du guitariste Vic Briggs et de Julie Driscoll. Brian Auger garde Julie Driscoll et crée une nouvelle formation avec le bassiste Dave Ambrose et Clive Thacker à la batterie : et c’est le nouveau Brian Auger & Trinity.

D’autres groupes moins connus tels que Goldfinger, Circus ouTusk ont joué à Montreux et, comme si le menu n’avait pas été assez copieux, Montreux reçoit encore la visite du : Traditional Jazz Studio Prague, du quintette de Cannonball Adderley et de la chanteuse de Gospel Marion Williams.